История Возникновения Персидских И Греческих Садов Особенности Элементы В Настоящее Время

ИСТОРИЯ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ. (История древней Греции и Рима). 972

Понятие «история античного мира». Сравнение античного и древневосточного путей развития ранних государств. История Древней Греции как часть истории античного общества. Географические и хронологические рамки курса. Периодизация истории Древней Греции. Природные условия и их влия­ние на ход исторического процесса. Население древней Греции.

Источники по истории Древней Греции.

Греческая историо­графия, ее основные черты, особенности, направления. Историо­графия VI-IV вв. до н. э. Логографы. Геродот. Фукидид. Ксенофонт. Политические трактаты Аристотеля. Историография элли­нистического и римского времени. Полибий и его роль в развитии исторической мысли древности. Диодор. Страбон. Плутарх. Павсаний. Судебные и политические речи как исторический источ­ник. Мифология. Эпос. Художественная литература как историчес­кий источник: трагедия, комедия. Надписи. Значение эпиграфических источников. Сравнение данных эпиграфики и нарративных источников. Папирусы, осо­бенности данной категории источников. Монеты как историчес­кий источник. Археологические материалы и их значение.

Древнейшие культуры Эгеиды

Источники по истории Греции III-II тыс. до н.э. Археологи­ческие открытия в Эгейском бассейне. Критская и ахейская пись­менности. Дешифровка линейного письма Б.

Крит в древнейшую эпоху. Дворцовые комплексы. Возникновение государства на Крите. Кносс в первой половине II тыс. до н.э. Критская морская дер­жава ХVII-XV вв. до н.э. Внешние связи Крита. Социально-экономический строй. Царская власть. Особеннос­ти критского искусства. Захват Крита ахейцами. Падение могу­щества Крита.

Балканская Греция в III тыс. до н.э. Поселение в Лерне. Ахейское вторжение. Ахейская Греция во II тыс. до н.э. Ахейские раннерабовладельческие государства: Микены, Тиринф, Пилос, Фивы. Социально-экономический и по­литический строй ахейских государств. Развитие рабства и его особенности. Пробле­ма микенской колонизации. Внешние связи Балканской Греции. Ахейские государства и Троя. Вопрос об историчности Троянской войны. Упадок Балканской Греции. Дорий­ское завоевание. Падение микенских государств.

Греция в ХI-IХ вв. до н. э.

Эпические памятники как исторический источник. Поэмы Го­мера. «Гомеровский вопрос». Археологические памятники Гре­ции. Общественный строй и хозяйственная жизнь древнегреческих племен. Роль микенского наследия. Вопрос о характере землевладения и наличии сельской общины. Родовая знать. Ранние формы рабства. Проблема «военной демократии» в Древней Греции в «гомеровский» период. «Гомеровский полис». Миграция греческих племен. Колонизация Малой Азии.

Архаическая Греция VIII-VI вв. до н. э.

Древнегреческое общество в архаическую эпоху. Источники по истории Греции VII-VI вв. до н. э. Поэма Гесиода «Труды и дни» как источник для характеристики социально-экономических от­ношений в Беотии. Археологические источники. Экономическое развитие Греции. Внедрение железа в производ­ство и его последствия. Сельское хозяйство архаической Греции, его особенности. Развитие ремесел. Рождение города, возникнове­ние местных рынков.

Источники по истории Спарты, их особенности. Природные ус­ловия Лаконики. Исторические условия формирования спартан­ского полиса. Завоевание Мессении. Создание «ликургова строя». Историчность личности Ликурга. Особенности экономического строя. Спарта как аграрный по­лис. Сословно-классовая структура. Илоты. Периэки. Спартиаты, их воспитание и быт. Политический строй. Образование Пелопоннесского союза и его роль в истории Древ­ней Греции.

Аттика в VIII-VI вв. до н. э.

Источ­ники по истории архаических Афин. Географическое положение и особенности природных условий Аттики. Население. Синойкизм в Аттике и возникновение единого афинского по­лиса. Разложение родового строя, особенности процесса классообразования и возникновения государства. Процесс закабаления земледельцев. Развитие Афин как полиса с многоотраслевой эко­номикой. Рост торгово-ремесленных слоев в Аттике. Афины как аристократическая республика. Заговор Килона. Углубление социальных противоречий в Аттике. Законы Драконта. Реформы Солона. Значение реформ Солона для развития афинского полиса. Расстановка политических сил в Афинах после реформ Солона. Предпосылки тирании в Афинах. Тирания Писистрата и Писистратидов. Значение тирании для социально-экономического развития афинского полиса. Причины падения тирании. Обостре­ние социально-политических противоречий в Афинах после па­дения тирании. Реформы Клисфена и их значение для развития рабовладельческой демократии в Афинах.

Культура архаической Греции

Исторические условия развития греческой культуры в VIII-VI вв. до н.э. Проблемы контактов с Востоком в развитии арха­ической культуры Греции. Появление алфавитного письма: ле­генды и археология. Греческая религия. Олим­пийский пантеон. Культ героев. Мистериальные культы. Мифо­логия. Храмы. Оракулы. Религиозные празднества. Олимпийские, Пифийские, Истмийские и Немейские игры и их общеэллинское значение. Общественный характер Панафиней и Дионисий в Афинах. Возникновение философии и науки в Древней Греции. Пробле­ма возникновения древнегреческой философии с позиции совре­менной науки. Специфика ранней греческой философии. Первые философы. Памятники древнегреческого эпоса. Древнегреческая лирика VII-VI вв. до н. э. Басни Эзопа и их демократическая направлен­ность. Архитектура архаической Греции. Общественные здания. Воз­никновение греческого храма. Дорийский и ионийский ордера. Скульптура. Ва­зовая живопись. Значение греческой культуры VIII-VI вв. до н. э. для последу­ющего развития эллинской культуры.

Греко-персидские войны и возникновение Афинского морского союза

Держава Ахеменидов в конце VI в. до н. э. Греция накануне греко-персидских войн. Скифы и Дарий I. Причины греко-пер­сидских войн и их начало. Ионийское восстание, причины его поражения. Первый и второй походы персов против Балканской Греции. Марафонская битва и ее значение в истории греко-пер­сидских войн. Персия и Греция после второго похода персов.

Социально-экономическое развитие Греции в V-IVвв. до н. э.

Источники: свидетельства древнегреческих авторов, надписи, данные археологических раскопок, нумизматики. Экономическое развитие греческих полисов в классический период. Основные варианты развития экономики Древней Гре­ции: спартанский, афинский. Интенсивное развитие экономики в Афинах. Характер сельского хозяйства Древней Греции. Развитие то­варных отраслей. Ремесла Древней Греции. Организация труда. Экономические связи. Местные рынки и международная торгов­ля. Основные торговые пути. Типы греческих кораблей. Эконо­мическая роль Причерноморья. Монетное дело классической эпо­хи. Возникновение банковского дела. Понятие «классическое рабство». Распространение труда ра­бов в важнейших сферах производства. Место и роль труда рабов в сельском хозяйстве Древней Греции. Правовое и экономичес­кое положение рабов. Вольноотпущенники, метеки, их правовое положение и роль в экономике полиса. Основные классы: рабы, мелкие и средние производители, рабовладельцы. Полис как фор­ма организации рабовладельцев.

Афины в V в. до н. э.: расцвет рабовладельческой демократии

Источники по истории Афин в V в. до н. э. Реформы Эфиальта и окончательная победа демократии в Афинах. Развитие афинс­кой рабовладельческой демократии после победы над персами. Перикл и развитие афинской демократии. Социальная политика Перикла. Политический строй Афин: народное собрание, буле, гелиэя, система коллегий. Охрана конституции. Характер и огра­ниченность афинской демократии. Внешняя политика Перикла. Афинская морская держава. Про­тиворечия в Афинском морском союзе. Отличие афинской архэ от Пелопоннесского союза. Афины — центр культурной жизни Греции («школа Эллады»).

Общий характер войны, ее особенности и значение для истории греческих полисов. Военно-политические противоречия между Пелопоннесским союзом и Афинской архэ. Экономическая экс­пансия Афин на запад греческого мира. Соперничество с Корин­фом. Экономические и политические причины войны. Поводы к войне. Расстановка политических сил перед началом войны. Планы воюющих сторон. Периодизация Пелопоннесской войны. Архидамова война. Никиев мир. Обострение социальной борьбы в Афинах. Сицилий­ская экспедиция. Декелейская война. Роль Персии в развитии войны. Начало падения Афинской державы. Распад Афинского морского союза. Государственное хозяйство Афин во время вой­ны. Последние годы войны. Поражение Афин и его причины. Условия мира 404 г. «Тирания Тридцати» в Афинах. Восстанов­ление демократии. Пелопоннесская война и развитие рабства. Изменение экономической природы войны в Греции.

Греция в первой половине IV в. до и. э. Кризис полисной системы

Экономические и социальные последствия Пелопоннесской вой­ны. Состояние сельского хозяйства, ремесла, торговли, кредитно-денежных отношений. Характер кризиса в Афинах. Экономика и политика. Полити­ческие группировки. Кризис полисной идеологии. Софистика и ее роль в крушении полисных ценностей. Характер кризиса в Спарте. Развитие товарно-денежных отно­шений и их влияние на структуру спартанского полиса.

Греческая культура классического периода

Предпосылки и исторические условия расцвета греческой куль­туры в V—IV вв. до н. э. Особенности полисной идеологии. Идеал гражданина. Система воспитания и образования. Письменность. Культура устного слова. Религия и политика. Влияние полити­ческой борьбы на развитие литературы и искусства. Ораторское искусство: Лисий, Исократ, Демосфен. Греческий театр и его устройство. Значение театральных представлений в общественной жизни полиса. Греческая траге­дия V в. до н. э. и ее социальная роль. Древнеаттическая комедия. Искусство и архитектура. Основные черты изобразительного искусства V—IV вв. до н. э. Крупнейшие памятники архитектуры, скульптуры, живописи. Философия и наука в V-IV вв. до н. э. Атомистика Демокрита. Софисты. Сократ. Платон: политическая утопия и теория идеального полиса. Аристотель: философские воззрения, политическая теория, теория естественного рабства. Развитие на­уки: математика и «Начала» Евклида, медицина и школа Гип­пократа, историческая наука — Геродот, Фукидид, Ксенофонт. Всемирно-историческое значение древнегреческой цивилизации и культуры классического периода.

Возвышение Македонии. Установление в Греции македонской гегемонии

Природные ус­ловия и население Македонии. Социально-экономический строй в V-первой половине IV в. до н. э. Реформы Филиппа II и усиле­ние Македонии. Структура македонской армии. Внешняя поли­тика Филиппа II. «Священная война». Филократов мир. Афины — основной противник Македонии. Политические груп­пировки в Афинах, их отношение к политике Македонии. Дея­тельность Демосфена. Битва при Херонее. Панэллинский конгресс в Коринфе и его решения. Установление македонской гегемонии. Подготовка к походу в Азию. Отношение к власти Македонии в Греции. Позиция Спарты. Смерть Филиппа II и восстание греческих полисов. Восстановление Александром гегемонии Македонии в Греции.

Завоевания и держава Александра Македонского

Персидская держава Ахеменидов в 30-е гг. IV в. до н. э. Гре­ция и Македония накануне войны с Персией. Предпосылки ма­кедонских завоеваний. Военно-политическая подготовка к похо­ду на Восток и его причины. Соотношение сил. Восточный поход Александра Македонского. Основные сраже­ния первого периода войны. Борьба народов Средней Азии с ма­кедонянами. Противоречия в македонской армии.

Сущность понятия «эллинизм» в историографии. Современные дискуссии о сущности эллинизма. Борьба диадохов и образование эллинистических государств. Общие закономерности в развитии эллинистических государств и специфика их экономической, социальной и политической струк­тур. Греческие города на Востоке и их роль. Города и сельские местности. Эллинистический Египет. Территория эллинистического Егип­та. Особенности экономического и социального строя. Рабовладе­ние. Положение «лаой». Различные категории зависимого насе­ления. Экономическая роль государства. Тенденции к политической централизации. Особенности социальных конфликтов в птолемеевском Египте. Греческий го­род Александрия – главный город эллинистического Египта. Упа­док птолемеевского Египта и его причины. Территория и население государства Селевкидов. Основные хо­зяйственно-экономические зоны. Градостроительная политика Се­левкидов. Экономическое развитие. Роль полисов. Вавилонские гражданско-храмовые общины. Сельская территория. Социальная структура и ее особенности. Организа­ция государства. Основные направления политики. Борьба Селевкидов и Птолемеев. Антиох III. Столкновение с Ри­мом. Упадок государства Селевкидов. Борьба с Парфией и утрата восточных территорий. Гибель государства Селевкидов. Царство Пергам. Македония и Греция. Социально-экономический и политический строй Македонии в период эллинизма. Балканская Греция в эллинистическую эпо­ху. Перемещение торговых путей на восток. Экономический упа­док Греции. Положение полисов. Ахейский и Этолийский союзы. Их организация и внешняя политика. Борьба Македонии за геге­монию в Греции. Спарта в эллинистическую эпоху. Социальные процессы в Спарте. Законодательство царей Агиса IV и Клеомена III. Тирания Набиса. Войны Рима с Македонией. Установление римского господства в Греции и Македонии.

Общие черты культуры эллинизма. Взаимодействие культур Греции и Востока. Кризис полисного мировоззрения. Города-цен­тры эллинистической культуры. Индивидуализм, фатализм, космополитизм — характерные черты мировоззрения населения элли­нистического мира. Социальные и политические корни новых яв­лений в идеологии. Особенности развития местных культур. Наука и философия. Дифференциация и систематизация наук. Успехи естественных и точных наук. Историческая мысль в пе­риод эллинизма. Александрия — центр эллинистической культу­ры. Александрийская и Пергамская библиотеки. Мусейон. Фи­лософские системы эллинистического периода. Этическая про­блематика в эллинистической философии. Киники, скептики, стоики, эпикурейцы. Литература, искусство, архитектура. Поэты эпохи эллиниз­ма — Каллимах, Феокрит. Комедии Менандра. Эллинистические утопии. Зачатки литературоведения. Новые черты в изобрази­тельном искусстве, утрата героического идеала. Интерес к человеку и быту. Официальная идеология эллинистических государств и искусство. Художественные школы эпохи эллинизма. Выдаю­щиеся памятники изобразительного искусства. Градостроительство. Градостроительство в политике эллинистических царей. Градостроительные школы. Историческое значение эллинистической цивилизации и культуры эпохи эллинизма.

Предпосылки и исторические условия расцвета греческой куль­туры в V—IV вв. до н. э. Особенности полисной идеологии. Идеал гражданина. Система воспитания и образования. Письменность. Культура устного слова. Религия и политика. Влияние полити­ческой борьбы на развитие литературы и искусства. Ораторское искусство: Лисий, Исократ, Демосфен. Греческий театр и его устройство. Значение театральных представлений в общественной жизни полиса. Греческая траге­дия V в. до н. э. и ее социальная роль. Древнеаттическая комедия. Искусство и архитектура. Основные черты изобразительного искусства V—IV вв. до н. э. Крупнейшие памятники архитектуры, скульптуры, живописи. Философия и наука в V-IV вв. до н. э. Атомистика Демокрита. Софисты. Сократ. Платон: политическая утопия и теория идеального полиса. Аристотель: философские воззрения, политическая теория, теория естественного рабства. Развитие на­уки: математика и «Начала» Евклида, медицина и школа Гип­пократа, историческая наука — Геродот, Фукидид, Ксенофонт. Всемирно-историческое значение древнегреческой цивилизации и культуры классического периода.

Персидская держава: история возникновения, быт и культура

Персидская держава оказала огромное влияние на историю Древнего мира. Образованное небольшим племенным союзом государство Ахеменидов просуществовало около двухсот лет. Упоминание о пышности и могуществе страны персов есть во многих древних источниках, в том числе и в Библии.

Впервые упоминание о персах встречается в ассирийских источниках. В надписи, датированной ІХ в до н. э., содержится название земли Парсуа. Географически данная область находилась в районе Центрального Загроса, и в упомянутый период население этого района платило дань ассирийцам. Объединения племен еще не существовало. Ассирийцы упоминают о 27 подконтрольных им царствах. В VII в. персы, по-видимому, вступили в племенной союз, так как в источниках появились упоминания о царях из племени Ахеменидов. История Персидской державы начинается с 646 г. до н.э, когда правителем персов стал Кир І.

Возникновение персидской державы

В конце VI в. до н. э. персидским народом правил Камбиз I, который находился в зависимости от царей Мидии. Сын Камбиза, Кир ІІ, стал владыкой оседлых персов. Сведения о древнем персидском народе скудны и обрывочны. По-видимому, основной ячейкой общества была патриархальная семья, во главе стоял мужчина, имевший право распоряжаться жизнью и имуществом своих близких. Община, сначала родовая, а позже – сельская, в течение нескольких столетий представляла собой могущественную силу. Несколько общин образовывали племя, несколько племен уже могли называться народом.

Возникновение Персидской державы пришлось на то время, когда весь Ближний Восток был разделен между четырьмя государствами: Египет, Мидия, Лидия, Вавилония.

Даже в эпоху своего расцвета Мидия фактически являлась непрочным племенным союзом. Благодаря победам царя Киаксара Мидии покорилось государство Урарту и древняя страна Элам. Потомки Киаксара не смогли удержать завоевания своего великого предка. Постоянная война с Вавилоном требовала присутствия войск на границе. Это ослабило внутреннюю политику Мидии, чем вассалы мидийского царя и воспользовались.

Правление Кира II

В 553 г. Кир II поднял восстание против мидян, которым персы платили дань на протяжении нескольких веков. Война длилась три года и закончилась сокрушительным поражением мидян. Столица Мидии (г. Эктабаны) стала одной из резиденций правителя персов. Покорив древнюю страну, Кир II формально сохранил Мидийское царство и принял на себя титулы мидийских владык. Так началось образование Персидской державы.

После захвата Мидии Персия заявила о себе как о новом государстве в мировой истории, и в течение двух веков играла важную роль в событиях, происходящих на Ближнем Востоке. В 549-548 гг. новообразованное государство покорило Элам и подчинило себе ряд стран, входивших в состав бывшей Мидийской державы. Парфия, Армения, Гиркания стали платить дань новым персидским правителям.

Война с Лидией

Крез, владыка могущественной Лидии, осознавал, каким опасным противником является Персидская держава. Был заключен ряд союзов с Египтом и Спартой. Однако начать полномасштабные военные действия союзникам не довелось. Крез не захотел дожидаться помощи и выступил в одиночку против персов. В решающем сражении под столицей Лидии – г. Сарды, Крез вывел на поле боя свою конницу, которая считалась непобедимой. Кир II выставил воинов верхом на верблюдах. Лошади, увидев неизвестных животных, отказались подчиняться ездокам, лидийские всадники были вынуждены сражаться пешком. Неравный бой завершился отступлением лидийцев, после чего г. Сарды был взят в осаду персами. Из бывших союзников только спартанцы решили прийти Крезу на помощь. Но, пока готовился поход, г. Сарды пал, и персы подчинили себе Лидию.

Расширение границ

Затем наступила очередь греческих полисов, которые находились на территории Малой Азии. После ряда крупных побед и подавления мятежей персы подчинили себе полисы, тем самым приобретя возможность использовать в сражениях греческие корабли.

В конце VI века Персидская держава расширила свои границы до северо-западных областей Индии, до кордонов Гиндукуша и подчинила себе племена, проживающие в бассейне р. Сырдарьи. Только после укрепления границ, подавления мятежей и установления царской власти Кир II обратил внимание на могущественную Вавилонию. 20 октября 539 г. город пал, и Кир II стал официальным правителем Вавилона, а вместе с тем и владыкой одной из крупнейших держав Древнего мира – Персидского царства.

Правление Камбиза

Кир погиб в сражении с массагетами в 530 г. до н. э. Его политику успешно проводил сын Камбиз. После основательной предварительной дипломатической подготовки Египет, очередной противник Персии, оказался в полном одиночестве и не мог рассчитывать на поддержку союзников. Камбиз осуществил замысел отца и покорил Египет в 522 г. до н. э. Тем временем в самой Персии зрело недовольство и вспыхнул мятеж. Камбиз поспешил на родину и погиб в дороге при загадочных обстоятельствах. Через некоторое время древняя Персидская держава предоставила возможность получить власть представителю младшей ветви Ахеменидов – Дарию Гистаспу.

Начало правления Дария

Захват власти Дарием І вызвал недовольство и ропот в порабощенной Вавилонии. Предводитель повстанцев объявил себя сыном последнего вавилонского владыки и стал именоваться Навуходононосором III. В декабре 522 г. до н. э. Дарий І одержал победу. Предводители мятежников были преданы публичной казни.

Карательные действия отвлекли Дария, а тем временем мятежи поднялись в Мидии, Эламе, Парфии и других областях. Новому правителю потребовалось более года, чтобы усмирить страну и восстановить государство Кира II и Камбиза в прежних границах.

В период между 518 и 512 годами Персидская держава покорила Македонию, Фракию и часть Индии. Это время считается расцветом древнего царства персов. Государство мирового значения объединяло под своей властью десятки стран и сотни племен и народов.

Социальное устройство Древней Персии. Реформы Дария

Персидская держава Ахеменидов отличалась большим разнообразием социальных укладов и обычаев. Вавилония, Сирия, Египет задолго до Персии считались высокоразвитыми государствами, а недавно покоренные племена кочевников скифского и арабского происхождения еще находились на стадии первобытного уклада жизни.

Цепь восстаний 522-520 гг. показала неэффективность предыдущей схемы правления. Поэтому Дарий І провел ряд административных реформ и создал устойчивую систему государственного контроля над покоренными народами. Результатом реформ стала первая в истории эффективная административная система, которая служила правителям Ахеменидам не одно поколение.

Эффективный управленческий аппарат является наглядным примером того, как правил Персидской державой Дарий. Страна была разделена на административно-податные округи, которые носили название сатрапий. Размеры сатрапий были намного больше, чем территории ранних государств, а в некоторых случаях совпадали с этнографическими границами древних народов. Например, сатрапия Египет территориально почти полностью совпадала с границами этого государства до завоевания его персами. Руководили округами государственные должностные лица – сатрапы. В отличие от предшественников, которые искали своих наместников среди знати покоренных народов, Дарий І ставил на эти должности исключительно вельмож персидского происхождения.

Функции наместников

Ранее наместник объединял в себе и административные, и гражданские функции. Сатрап времен Дария имел только гражданские полномочия, военные власти ему не подчинялись. Сатрапы имели право чеканить монеты, ведали хозяйственной деятельностью страны, сбором налогов, вершили суд. В мирное время сатрапы обеспечивались небольшой личной охраной. Армия же подчинялась исключительно военачальникам, независимым от сатрапов.

Осуществление государственных реформ стало причиной создания большого центрального управленческого аппарата во главе с царской канцелярией. Государственное управление вела столица Персидской державы – г. Сузы. Крупные города того времени Вавилон, Эктабана, Мемфис также имели свои канцелярии.

Сатрапы и чиновники находились под неусыпным контролем тайной полиции. В древних источниках она называлась «уши и око царя». Контроль и надзор за чиновниками был доверен хазарапату — тысяченачальнику. Государственная переписка велась на арамейском языке, которым владели почти все народы Персии.

Культура Персидской державы

Древняя Персия оставила потомкам большое архитектурное наследие. Великолепные дворцовые комплексы в Сузах, Персеполе и Пасаргадах производили ошеломляющее впечатление на современников. Царские поместья окружались садами и парками. Одним из памятников, дошедших до наших дней, является гробница Кира II. Многие аналогичные памятники, возникшие через сотни лет, взяли за основу архитектуру усыпальницы персидского царя. Культура Персидской державы способствовала восславлению царя и укреплению царской власти среди покоренных народов.

Искусство древней Персии сочетало в себе художественные традиции иранских племен, переплетавшиеся с элементами греческой, египетской, ассирийской культур. Среди дошедших до потомков предметов имеется множество украшений, чаш и ваз, различных кубков, украшенных утонченной живописью. Особое место в находках занимают многочисленные печати с изображениями царей и героев, а также различных животных и фантастических существ.

Экономическое развитие Персии времен Дария

Особое положение в Персидском царстве занимала знать. Вельможам принадлежали крупные земельные владения на всех покоренных территориях. Огромные участки поступали в распоряжение «благодетелей» царя за личные заслуги перед ним. Владельцы таких земель имели право управления, передачи наделов в наследство своим потомкам, а также на них возлагалось осуществление судебной власти над подданными. Широко применялась система землепользования, при которой участки назывались наделами лошади, лука, колесницы и проч. Такие земли царь раздавал своим воинам, за это их владельцы должны были нести службу в действующей армии в качестве всадников, лучников, колесничих.

Но по-прежнему огромные участки земли находились в непосредственном владении самого царя. Они обычно сдавались в аренду. В качестве платы за них принимались продукты земледелия и скотоводства.

Помимо земель, в непосредственной царской власти находились каналы. Управляющие царским имуществом сдавали их в аренду и собирали подать за использование воды. За орошение плодородных почв взималась плата, достигающая 1/3 урожая землевладельца.

Трудовые ресурсы Персии

Труд рабов использовался во всех отраслях экономики. Основную их часть обычно составляли военнопленные. Залоговое рабство, когда люди продавали сами себя, распространения не получило. Рабы имели ряд привилегий, например, право иметь свои печати и участвовать в различных сделках в качестве полноправных партнеров. Раб мог выкупить сам себя, уплатив определенный оброк, а также быть истцом, свидетелем или ответчиком в судебных разбирательствах, разумеется, не против своих хозяев. Была распространена практика привлечения к труду наемных рабочих за определенные деньги. Труд таких работников получил особенное распространение в Вавилонии, где они рыли каналы, устраивали дороги и собирали урожай с царских или храмовых полей.

Финансовая политика Дария

Основным источником поступления средств в казну являлись подати. В 519 г. царь утвердил основную систему государственных налогов. Подати были просчитаны для каждой сатрапии с учетом ее территории и плодородности земель. Персы как народ-завоеватель денежную подать не платили, но не были освобождены от натурального налога.

Различные денежные единицы, продолжавшие существовать даже после объединения страны, приносили немало неудобств, поэтому в 517 г. до н. э. царем была введена новая золотая монета, получившая название дарик. Средством обмена был серебряный сикль, стоивший 1/20 дарика и служивший разменной монетой в те времена. На реверсе обеих монет помещалось изображение Дария І.

Транспортные магистрали Персидской державы

Распространение сети дорог способствовало развитию торговли между различными сатрапиями. Царская дорога Персидской державы начиналась в Лидии, пересекала Малую Азию и проходила через Вавилон, а оттуда – в Сузы и Персеполь. Проложенные еще греками морские пути успешно использовались персами в торговле и для переброски военной силы.

Захват власти Дарием І вызвал недовольство и ропот в порабощенной Вавилонии. Предводитель повстанцев объявил себя сыном последнего вавилонского владыки и стал именоваться Навуходононосором III. В декабре 522 г. до н. э. Дарий І одержал победу. Предводители мятежников были преданы публичной казни.

Происхождение и особенности развития цветочных культур

Читайте также:

1. B.I. Понятие культуры
2. B46.Культура Беларуси во второй половине 19 в.
3. Cоциальная ситуация развития, ведущие психологические новообразования подросткового возраста
4. I. Дореволюционный период развития профсоюзного движения
5. I. ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ И РАЗВИТИЯ БАСКЕТБОЛА
6. I.1. Введение в культурологию
7. I.10. Современный этап развития туристской деятельности
8. I.2. Значимые для развития туризма изменения, происходящие в России
9. I.3. Понятие, сущность И СТРУКТУРА культуры
10. I.4. задачи и ФУНКЦИИ КУЛЬТУРЫ
11. II. Примеры слов, имеющих древнейшее германское происхождение
12. II.1. КУЛЬТУРА ПЕРВОБЫТНОГО ОБЩЕСТВА

История развития цветоводства в России

Талантливейшие русские умельцы — садоводы из народа созда­вали и возделывали садово-ягодные и декоративные сады, изумляв­шие иноземцев своей красотой и плодами. О любви наших предков к садам и цветам свидетельствуют фрески в старинных рукописях XIV в., цветы в самобытных вышивках на скатертях и полотенцах. Неда­ром о цветах упоминается в старинных народных песнях. В XII — XIII вв. садоводство распространилось в Московском, Владимирском, Ря­занском и других княжествах. Князь Андрей Боголюбский (1110 -1174) развел сад в селе Боголюбове (под Владимиром). Развитие са­доводства в Москве и Подмосковье относится к началу XIV в. Сады славились не только изобилием плодов, но и большим количеством благоухающих цветов. В России до XVI в. на первом месте были мо­настырские сады с цветниками, называвшиеся раем или райогородами. Таким раем называлась усадьба основателя Москвы — князя Юрия Долгорукова.

Много внимания уделял цветам Петр I. Петрозаводский город­ской «. сад разведен и насажден собственными трудолюбивыми ру­ками Петра Великого в 1703 г.» В 1704 году Петр I приказал ‘«. прислать в Санкт-Петербург, не пропустил времени, всяких цве­тов из Измайлова, а больше тех, которые пахнут».

В XVIII — XIX вв. сады и парки стали возникать за пределами Петербурга и Москвы. Хорошо известны такие парки южного Крыма, как Пушкинский парк в Гурзуфе, Алупкинский парк, Ливадийский парк и др. Из парков Черноморского побережья Кавказа наиболее за­мечательны: парки курорта «Гагры», парк-дендрарий в г. Сочи и др.

Цветники представляли систему квадратов и прямоугольников простых и компактных форм. После 1861 г. наблюдается подъём в садовопарковом искусстве и ландшафтном строительстве в связи с ростом городов, как промышленных центров. В послевоенные годы начинается большое развитие и зарождение садовопаркового и ландшафтного строительства как науки. Повышается значение знаний биологии интродуцентов.

Красивоцветущие растения использовались людьми с незапа­мятных времен для украшения одежды, жилищ, храмов, в риту­альных обрядах, на праздничных церемониях и т. п. Цветы служи­ли талисманами, применялись как целительные средства. Таким образом, прочно войдя в быт людей, они стали частью культуры. Немецкий писатель Б. Ауэрбах заметил, что в истории цветов за­ключается часть истории человечества.

Цветоводу важно знать происхождение и особенности развития цветочных культур, чтобы легче решать задачи по уходу за ними. В современных условиях это относится к культурным гибридам и сортам.

В Древней Греции и Древнем Риме были известны такие рас­тения, как ирис, пион, нарцисс, роза, гвоздика, в Древнем Егип­те — ирисы и нарциссы. Розы же культивировали за 3,5 тысячеле­тия до н.э. индусы и древние персы. Страну персов поэты называ­ли Гюлистан (в переводе с персидского — сад роз). Культ роз был присущ Древней Греции, Древнему Риму, древним германцам, куда эти растения проникли из стран Востока.

Розы высоко чтили в средние века во Франции, куда их завез­ли из Малой Азии. Розы из Китая и Индии, которые послужили исходным материалом для выведения чайных, ремонтантных, чайно-гибридных роз, роз флорибунда и грандифлора, только в конце XVIII — начале XIX в. попали в Европу. В Россию европей­ские розы (в частности, роза галльская) попали скорее всего в XVI в. и были достоянием лишь царских садов. Большое распро­странение они получили при Петре I и Екатерине II.

Хризантемы были известны в Китае более 2020 лет назад, их ис­пользовали в пищу и как лечебные средства. Природные виды хри­зантем имеют желтую окраску. Растения с разной окраской и фор­мой цветков и соцветий появились позднее. ВIV в. хризантемы попа­ли в Японию, которая стала их второй родиной. В Европе первые хризантемы зацвели в 1764 г. в ботаническом саду г. Челси в Англии, но датой их появления в Европе считают 1789 г., когда хризантемы привезли из Китая во Францию. Разведением и гибридизацией хри­зантем европейцы начали заниматься в 30-е гг. XIX в.

Гвоздика садовая, названная К.Линнеем диантус (в переводе с латинского — божественный цветок), появилась во Франции в конце XIII в. Ее привезли из Туниса рыцари как память о погиб­шем во время крестового похода Людовике IX. В Англии гвоздика появилась в конце XVI в. и стала любимым цветком Елизаветы I. Разведением этой культуры стал заниматься придворный садов­ник Герард, и к 1629 г. в Англии существовало около 50 видов и форм гвоздики. В XX в. английские крупноцветные гвоздики поло­жили начало крупноцветным оранжерейным гвоздикам группы Сим, полученным в США селекционером В. Симом.

Современные популярные луковичные имеют разную историю появления в Европе. Так, гиацинт (в переводе с греческого — цве­ток дождей) упоминается в древнегреческих мифах, которые по­явление гиацинта связывают с гибелью дискобола Гиацинта, из крови которого появился этот цветок. Очень любили гиацинт и персы. В Западную Европу гиацинты попали лишь во второй половине XVII в., но широкое распространение в Европе гиацинты получи­ли после 1734 г., когда их луковицы, попавшие в морские волны с разбившегося корабля, прибило к побережью Голландии. Лукови­цы прижились у побережья и зацвели. Цветы так понравились гол­ландцам, что они стали их культивировать, и сейчас наивысший уровень культуры гиацинтов принадлежит этой стране.

Первые сведения о тюльпанах происходят из Персии, где их воспели многие поэты. Но больше всего тюльпаны почитали в Турции, где ежегодно жены султанов устраивали их праздник. Из Турции тюльпаны в 1559 г. были завезены в Германию, откуда они быстро распространились по Европе, где уже к 1740 г. было описа­но более 300 их сортов. Тюльпаны очень полюбили французы и англичане, но больше всего тюльпанами увлеклись голландцы. В Голландии тюльпаны стали коммерческой культурой. Именно здесь наивысшего уровня достигла и сохраняется общая культура этого растения — гибридизация, селекция, биология и агротехника.

О нарциссах первые упоминания встречаются в греческих ми­фах. Древние римляне плели из нарциссов венки для пиров, венча­ли ими победителей. Нарциссы Жонкилии обнаружены в гробни­цах Древнего Египта, а китайцы использовали нарциссы в ново­годних церемониях. Но одним из главных центров культуры нарциссов стала Англия, куда в 1570 г. из Константинополя при­слали луковицы для лорда-казначея — большого любителя цветов. Огромное значение имело открытие Американского конти­нента, давшего мировому цветоводству очень большое количе­ство видов. Америка — родина агератума, бегонии, тагетесов, вербены, циннии, флоксов, люпина многолистного, космеи, на­стурции, петунии, лилий (великолепной, леопардовой, канадской) и других видов растений. Родиной многих декоративных расте­ний является Капская область в южной Африке (Капское фло­ристическое царство). Из этого района произошли гладиолус гиб­ридный, лобелия эринус. В настоящее время существует много мировых центров селекции декоративных растений, где отраба­тывается агротехника их выращивания на основе изучения биоло­гических особенностей новых гибридов и сортов. Эти данные рас­смотрены отдельно для каждой из культур, приведенных в дан­ном учебнике.

В цветоводстве используется огромное число видов из разных районов земного шара, однако большая часть их происходит из теплых субтропических и тропических районов Америки, Афри­ки, островов Тихого океана.

При обобщенном делении растений на тропические и субтро­пические принимают во внимание прежде всего температурный фактор, хотя температура — лишь один из элементов среды. При этом надо иметь в виду, что температурный режим в тропиках и субтропиках отчетливо различается по вертикальной зональности.

Знание экологических и климатических условий мест обита­ния растений в природе важно для обеспечения культивируе­мым видам необходимых условий в оранжереях и цветниках. Од­нако механически переносить условия местообитаний в оранже­реи, где культуры выращиваются в течение разного времени, неэкономично. Особенно это касается так называемых промыш­ленных культур (розы, зантедешии, хризантемы и др.), которые постоянно растут в оранжереях. Поэтому, прежде чем присту­пить к выращиванию культуры, важно изучить реакцию растений на условия оранжереи или, наоборот, создать в оранжерее усло­вия, адекватно изменяемые на разных этапах жизни растений в оранжерее.

Как следует из вышесказанного, цветоводство является слож­ным предметом, а деятельность, связанная с декоративными тра­вянистыми растениями разных групп, требует от специалиста широкой эрудиции и глубоких знаний. Мы надеемся, что первый учебник по цветоводству для вузов обеспечит студентам надеж­ную теоретическую базу для их самостоятельной деятельности.

В настоящее время селекцией виол успешно занимаются в Бельгии, Швеции и Дании.

Все цветочно-декоративные растения по месту их выращивания обычно подразделяют на три основные группы: растения открытого грунта, закрытого (защищенного) грунта и комнатные и оранжерейные. Деление это в значительной мере условно, поскольку не всегда можно с полным основанием отнести то или иное растение к одной из этих групп. Так, посевы ряда летников и многолетников проводят в закрытом грунте, а затем их пересаживают в открытый. Другие растения, хотя и пребывают большую часть жизни на сохранении в закрытом грунте (большинство в зимнее, а иные и в летнее время), считаются растениями открытого грунта. Большая группа растений длительное время содержится в теплице для получения цветов, тогда как посадочный материал для этого выращивается в открытом грунте.

Контрольные вопросы:

1. Откуда до нас дошли первые сведения происхождения цветочных культур?

2. Чьим символом в древности являлась роза?

3. Чем были интересны цветники Летнего сада Петербурга, изночально заложенные по приказу Петра 1?

Хризантемы были известны в Китае более 2020 лет назад, их ис­пользовали в пищу и как лечебные средства. Природные виды хри­зантем имеют желтую окраску. Растения с разной окраской и фор­мой цветков и соцветий появились позднее. ВIV в. хризантемы попа­ли в Японию, которая стала их второй родиной. В Европе первые хризантемы зацвели в 1764 г. в ботаническом саду г. Челси в Англии, но датой их появления в Европе считают 1789 г., когда хризантемы привезли из Китая во Францию. Разведением и гибридизацией хри­зантем европейцы начали заниматься в 30-е гг. XIX в.

Какие бывают стили оформления сада

На протяжении истории развития садово-паркового искусства в разных странах мира формировались свои уникальные типы садов и стили их оформления. Несмотря на то, что часть из них успела утратить к нашему времени свои первозданные черты – их базовая концепция и принципы организации по сегодняшний день выступают источником вдохновения ландшафтных дизайнеров, проектирующих современные приусадебные территории.

Основные типы садов и стили их оформления

В ландшафтном дизайне выделяют два основных, базовых принципа, в соответствии с которыми формируется будущий образ благоустраиваемой территории – это так называемый формальный (регулярный) и пейзажный (ландшафтный) стили.

Формальный или регулярный стиль оформления сада основывается на следовании правилам симметрии при его закладке.

Данный принцип предполагает соблюдение одинакового расстояния между растениями каждого вида, создание строгих геометрических форм при размещении кустов и деревьев. На территориях, выполненных в регулярном стиле, четко просматривается прямолинейность рядов, посадок и дорожек.

Ландшафтный или пейзажный стиль, напротив, предусматривает свободную планировку размещения, близкую к той, которая свойственна живой природе. На территориях, оформленных по правилам ландшафтного стиля, отчетливо прослеживается отсутствие симметрии, прямых линий и строгих геометрических фигур (прямоугольников, квадратов и пр.) в расположении деревьев, кустарников и цветов.

Обращаясь к классификации типов садов в соответствии со страной их происхождения, можно отметить такие необычные и эффектные примеры.

Сады китайские

Выполнены в непринужденном пейзажном стиле. Основной концепцией их создания (а в старину их создавали исключительно у дворцов императоров и членов императорской семьи) являлось и является, по сей день отражение гармонии, которая должна существовать между человеком и природой. Одним из примеров воплощения подобного замысла является классический китайский сад Юй Юань, расположенный в Шанхае.

Основные элементы классического китайского стиля в ландшафтном дизайне – это, в первую очередь:

Примечательно, что все указанные элементы в общей композиции объединяются таким образом, чтобы посетитель не сумел сразу охватить взглядом всю территорию парка, а мог бы во время прогулки любоваться открывающимися видами, проходя по его обособленным пространствам — «зеленым комнатам», павильонам, дворикам и залам.

Голландские сады

Их можно считать образцом эффективного и максимально рационального использования пространства. Для большинства из них характерны черты формального стиля: здесь можно наблюдать ту же строгую симметрию, продуманное расположение геометрических элементов и форм. Однако в некоторых вариациях оформления голландских садов присутствует явно выраженный пейзажный стиль, наряду с которым отмечается эффективное использование пространства и света.

Такая тенденция объясняется довольно просто: Нидерланды являются одной из самых густонаселенных европейских стран, поэтому площадь здешних территорий, как правило, невелика, и требует профессионального подхода к своей организации и обустройству.

Отличительной особенностью является обилие цветов – тюльпанов, крокусов, гиацинтов, подснежников, нарциссов. Ярким примером здесь может выступить всемирно известный Кёкенхоф – королевский парк цветов в Нидерландах.

Английские пейзажные сады

Относятся к одному из старейших направлений в садово-парковом искусстве. Сформировавшись впервые в Англии в начале XVIII века, этот пейзажный стиль стал активно распространяться по всей Европе, вытеснив более популярное до этого, формальное направление «à la française», использовавшееся в качестве основного на тот момент стиля в европейском садоводстве.

Для классических английских садов свойственна свободная планировка, абсолютная естественность ландшафта и подчинение всех его элементов единому замыслу. Самым известным примером подобного стиля является Английский сад в Мюнхене – крупнейший городской парк в мире и излюбленное место отдыха туристов со всех уголков света.

Французские сады и парки

Группа, охватывающая такие стили, как:

— французский формальный, основанный на соблюдении симметрии и строгих геометрических форм (классический пример – парк Версальского дворца);

— французский ландшафтный, сформировавшийся под влиянием английского пейзажного стиля (Эрменонвильский парк);

— французский Ренессанс – предшественник французского формального стиля, возникший на основе принципов итальянского Ренессанса (замок Шато Амблевилль с парками в духе итальянской эпохи Возрождения).

Итальянские сады

Стилистически базируются на использовании симметрии и строгой геометрии. Именно это направление оказало колоссальное влияние на формирование концепции английских и французских садов, и на историю садово-паркового искусства в целом. Значимую роль в этом сыграла эпоха Возрождения, в период которой в Италии садово-парковые территории стали расширяться, приобретая в своем облике более выраженную геометричность и симметрию.

До эпохи Возрождения средневековый итальянский сад был заключен в глухую изоляцию стен и служил исключительно местом для выращивания фруктов, овощей и лекарственных трав либо, на примере монастырских садов – для проведения времени в молитвах и медитации. Говоря образно, с наступлением эпохи Ренессанса стена между садом и пейзажем за ее пределами оказалась разрушена, и на территориях стали появляться фонтаны, античные скульптуры, водные объекты – все то, что было призвано восхищать и удивлять.

В качестве примера подобной организации ландшафта здесь можно привести дворцово-парковый комплекс Palazzo e Giardino Giusti (парк Джусти) на востоке Вероны, возведенный еще в XVI веке, и по сегодняшний день считающийся одним из лучших образцов итальянского садово-паркового искусства.

Японские сады

Группа, включающая в себя такие традиционные типы садов и частных парков, как:

— каменные, райские, чайные и прогулочные;

— цубонива (тсубонива) – миниатюрные садики, обустраиваемые во внутренних двориках между домами.

Японский стиль оформления и благоустройства территорий изначально стал формироваться под влиянием тенденций, распространенных в Китае. Однако со временем ландшафтные дизайнеры стали внедрять в него элементы национальной эстетики и культуры, что позволило японскому стилю оформления территорий приобрести свой яркий характер, индивидуальность и неповторимый колорит.

Типичными составляющими традиционного японского стиля в ландшафтном дизайне являются:

— цукубаи – небольшие каменные бассейны, преимущественно, ритуального назначения;

— заборы, ограждения, различные приспособления и устройства (шиши-одоши и т.д.);

— деревья и цветы (азалии, камелии, гинкго, японский кедр, сакура, бамбук, ива, японский кипарис и т.д.);

— живые рыбки – в основном, в Японии распространены разноцветные карпы кои (т.н. «парчовые карпы»).

В качестве примеров, наглядно демонстрирующих каноны японского стиля в ландшафтном дизайне, следует привести такие известные парки, как:

Корейский садовый стиль

Являются еще одним образцом использования принципов пейзажного стиля оформления. Изначально (как и японские) сформировавшись под влиянием китайских веяний в ландшафтном дизайне, они со временем обрели свой уникальный характер, наполнившись элементами корейской культуры и традиций.

Для классического типа садово-парковых территорий в Корее характерны такие детали, как:

— вечнозеленые деревья и растения — преимущественно, корейский кедр и бамбук;

— природные ручьи, водопады;

— искусственные пруды с темно-зеленой или почти черной водой (в отличие от водоемов частных парков на Западе, где наиболее предпочтительным является голубой цвет воды).

Интересной особенностью корейских садов и парков является местная фауна, представленная удивительным разнообразием экзотических птиц и животных. Согласно национальным представлениям, они, как ничто иное, подчеркивают естественность и красоту природных пейзажей. Любопытно, что в общую картину парков Кореи органично вписываются не только элементы живой природы, но и рукотворные объекты – каменные фигуры животных, птиц, рыб, всевозможные фаунистические композиции и т.д.

Самые известные, сохранившиеся до наших дней, классические примеры корейских садов представлены тремя старинными комплексами:

— Форт периода Пэкче недалеко от Сеула;

— Когурёкский сад (рядом с г. Пхеньян);

— пруд Анапчи (Национальный парк Кёнджу).

Персидские сады

Группа, объединяющая различные типы садов в Иране и некоторых других странах мира, выполненные в соответствии с традициями персидского садово-паркового искусства. Основной идеей их создания являлось олицетворение рая на земле – места, где человек мог бы скрыться от мирской суеты, остаться наедине со своими мыслями или провести время за неспешной беседой со своим близким окружением.

Неотъемлемыми характеристиками классического типа персидских садов являются:

— обилие солнечного света и использование специальных эффектов, подчеркивающих его значение;

— применение объектов, обеспечивающих тень и защиту от солнца – шпалеры, стены, перегородки;

— различные водные объекты (природные и искусственно созданные) и системы орошения;

— архитектурные элементы, объединяющие разрозненные, обособленные пространства территории – своды, арки и пр.;

— обилие насаждений – деревьев, кустарников, цветов, декоративных растений.

Примечательно, что в организации подобных ландшафтов могут быть использованы приемы как формального, так и пейзажного стиля.

Самым известнейшим примером традиционного персидского сада является парк при мавзолее-мечети Тадж-Махал, расположенный в Агре (Индия). Несмотря на то, что данный историко-культурный объект находится за пределами Ирана, его организация наглядно демонстрирует основные каноны особого стиля планировки, характерной для персидских садов – т.н. «чарбаг» («чахарбаг»). Данный стиль оформления ландшафта предусматривает разделение пространства на четыре прямоугольные части, разделенные дорожками или каналами с проточной водой.

Испанские сады

Отдельное, самостоятельное направление. Во многом переняв черты, присущие персидскому, исламскому и римскому стилям, этот тип садов со временем приобрел свой уникальный характер и завоевал популярность в разных уголках мира – в первую очередь, в странах с жарким и сухим климатом.

Интересной особенностью организации большинства садов в испанском стиле является использование многочисленных приемов и разнородных элементов, направленное на активизацию органов человеческих чувств (слух, обоняние, осязание и пр.) Таким образом, в обустройстве территорий, подчиненных данному направлению, применяются:

— небольшие многоуровневые фонтаны с журчащей водой;

— ароматные цветы и душистые травы;

— искусственные пруды и т.н. «отражающие» бассейны;

— объекты, обеспечивающие тень и прохладу: аркады (непрерывный ряд равных арок), перголы, шпалеры, садовые павильоны;

— системы капельного орошения, обеспечивающие свежесть и влажность воздуха.

Использование симметрии в благоустройстве территорий, подчиненных данному направлению, является одним из основных принципов оригинального испанского стиля. Наглядными примерами его воплощения выступают известные историко-культурные объекты – такие, как Хенералифе — бывшая резиденция эмиров династии Насридов, правивших Гранадой, парк Марии-Луизы в Севилье, Севильский Алькасар.

Отдельное, самостоятельное направление. Во многом переняв черты, присущие персидскому, исламскому и римскому стилям, этот тип садов со временем приобрел свой уникальный характер и завоевал популярность в разных уголках мира – в первую очередь, в странах с жарким и сухим климатом.

История садов и парков

Окружать себя растениями и камнями по своему выбору люди начали в те далекие времена, когда человек еще не стал истребителем зеленых легких планеты. Просто все богатство природы не могло удовлетворить стремление человека окружить себя удобной в использовании красотой. Итак, кто же был первым ландшафтным дизайнером? По правде говоря, бог его знает! Но самые древние образчики ландшафтной архитектуры располагались в Египте и на Ближнем Востоке. Начнем с египтян. Несомненно, эта древняя цивилизация высоко ставила искусство создания композиций из растений и водоемов. На древних изображениях можно найти не только изображения жрецов, гуляющих среди деревьев, но и вполне грамотные проекты обустройства небольших садиков. На Востоке сад был мерилом благосостояния человека. В те времена возникла такая поговорка: «Он беден, у него нет тени». Устройство зеленых уголков требовало искусственного орошения и довольно затейливой системы каналов и накопительных бассейнов. Расположение каналов диктовало древним египтянам и ассирийцам придерживаться прямоугольной планировки композиций. Судя по всему, древние египтяне были людьми неленивыми и густо засаживали берега каналов деревьями и кустарниками. А в своем саду они культивировали красивые цветы с сильным ароматом. В древности люди вообще ценили ароматы цветов превыше их красоты.

Египтяне выращивали садовые лилии и ирисы, ландыши и левкои. В прудах росли разнообразные нимфеи, в том числе и знаменитый голубой лотос, чья пыльца содержит довольно сильное наркотическое вещество.

В более поздний период, во время царствования Клеопатры, в садах Египта цвело огромное количество роз. Нет сомнений, что основные принципы египетского ландшафтного дизайна сформировались в многочисленных храмовых комплексах. Это были не просто города в городах, а маленькие закрытые города-госут дарства, обладающие большим влиянием и не стесненные в средствах. Что может быть лучше для развития искусства создания красоты на мертвых песках?

Храмовые дворы представляли собой систему террас и портиков. Очень часто через все этажи шла сложная система оросительных каналов, и на каждой террасе был разбит цветник, окружающий маленький пруд, или росли деревья и кустарники. Кроме традиционных эндемиков в храмовые сады привозились диковинные растения и семена цветов со всей Ойкумены. В храмовых садах разбивались широкие пальмовые аллеи, которые были весьма удобны для проведения процессий и религиозных обрядов.

Другой тип садового дизайна зародился в Фивах. Это был процветающий торговый город, отличающийся свободой нравов. Именно там строили свои роскошные виллы «новые» египтяне тех времен. Они окружали свои дома высокими стенами и не разменивались на мелочи типа посадок фруктовых деревьев и овощей. Каждый уважающий себя древний фиванин имел в своем дворе небольшой бассейн со скромной коллекцией нимфей. Часто в нем селились водоплавающие птицы. Садовая пергола широко используется в дизайне, она тянется через весь двор и густо увита виноградом. И цветы, цветы, цветы! Беседка для отдыха увита розами, часто двух или трех сортов. В общем, большинство из нас недалеко отошли в своих эстетских предпочтениях от людей, живших за несколько веков до нашей эры.

Современники египтян, древние вавилоняне и ассирийцы, пошли другим путем. Оно и понятно: ландшафт имел серьезные отличия. Если египтянам приходилось возводить сады на песке, то ассирийцы просто облагораживали рощи и долины рек, впервые в истории человечества превращая их в парки. Они просто разбивали клумбы на фоне зарослей диких кустарников, строили очень красивые павильоны и портики и проводили довольно совершенные системы оросительных каналов. Но это еще не все. Древние ассирийские пари взяли за правило коллекционировать в своих садах и парках диковинные растения и животных со всех концов света. Особенно славился парк в Ниневии, тогдашней столице огромного государства. Эти сады ассирийских правителей можно считать прототипами ботанических и зоологических садов. Теперь стоит упомянуть самые знаменитые сады древности — висячие сады Семирамиды. Греков весьма впечатлили такие сады, и они даже внесли их в свою книгу рекордов — список семи чудес света. И к тому же у их летописцев возник вопрос — зачем эти восточные люди так старались?! А дело-то вот в чем. Характерной особенностью архитектуры Двуречья был зиккурат. Он представлял собой массивную сплошную ступенчатую пирамиду. Террасы зиккурата озеленяли и устраивали на них маленькие пруды и беседки. Так* что висячие сады царицы Семирамиды не были эксклюзивным проектом. И вообще, на фоне гигантских проектов Навуходоносора эти сады просто теряются. Это была четырехэтажная постройка, состоящая из террас длиной около 40 м, шириной .3,5 м. Внутри галерей, образованных колоннами, были размещены затейливо изукрашенные гроты.

Террасы соединялись лестницами из белого мрамора. Верхняя терраса находилась на высоте 25 м. Сад орошали с помощью водоподъемного колеса. Основными обитателями террас были цветы и небольшие кустарники. Похоже, строители садов на террасах широко применяли контейнерное цветоводство и достигли в нем немалых успехов.

Ну, кто еще был знатным садоводом? Возможно, царь Соломон. Его сады описываются весьма красноречиво. Были там и кедровые рощи, и кипарисовые аллеи, по которым гуляли павлины, огромный розарий с беседками и фонтанами. Правда, никаких археологических свидетельств подобной роскоши не обнаружено. А вот в Персии значительно развилось искусство создания ландшафтных парков. Парки для охоты заселяли львами, кабанами и прочей дичью и называли их парадизами. Понятное дело, что следов от них тоже не осталось. Правда, в отличие от садов царя Соломона, сохранились вполне приличные их изображения. Охотиться древние персы любили с комфортом, поэтому в парках были живописно разбросаны богато украшенные павильоны, вокруг которых располагались цветники и фонтаны. Да, кстати, именно персы начали практиковать посадку и стрижку живых изгородей. С их помощью они разбивали парк на несколько зон, где пытались воссоздать участки различных ландшафтов. Подобно остальным древним садоводам, персы обожали ароматные цветы и травы, они вообще считали свой Гюлистан родиной розы. Возможно, кроме того, именно в Персии начали культивировать сирень, тюльпаны и нарциссы. Столицей Персии был город Суза, что в переводе означает «лилия».

Можно сказать, что мы идем дорогой Александра Македонского и теперь наш путь подходит к границам Ойкумены. Впереди Индия — страна магараджей и экзотических танцовщиц. Индия занимает огромную территорию с неоднородным климатом. Ее население очень сильно различается с точки зрения культурных традиций. Начнем с Кашмира. Эта жемчужина неспроста манила к себе стольких завоевателей. Кроме роскошных дворцов с традиционной системой террас и бассейнами из цветного мрамора, Кашмир славился своими плавучими садами. Это были плоты длиной до 10 м и шириной около 3 м. Их создание описано таким образом. Растущую на дне озера траву срезали у основания и связывали ее в толстые маты, которые прикрепляли к тонким столбам, вбитым в дно озера. Маты покрывали слоем земли толщиной более полуметра. На таких грядках выращивали огурцы, дыни, прочие овощи, а также цветы. Ухаживать за такими садами приходилось с лодок. Индийские сады на воде очень напоминают плавающие сады-чинампасы Мексики, которыми любовались во время завоевания Америки в XV веке испанцы, оставившие немало восторженных отзывов об их изяществе и оригинальности. Это были небольшие плоты из ветвей и камыша. На них насыпали землю и выращивали различные растения, главным образом овощи и цветы. Встречаются и описания садов на террасах, напоминающих упомянутые выше сады Семирамиды. Но вернемся в Индию.

В горных районах Индии и на Тибете издавна процветала культура сада с лекарственными растениями. Лекарственные травы выращивались в основном монахами — теми самыми, что сформировали могучую систему тибетской медицины. Эти травы в виде готовых препаратов широко экспортировались в Китай.

В первый период распространения буддизма в Индии началось возведение садов и парков, предназначенных для созерцательного отдыха. В парках были изумительной красоты водоемы с легкими ажурными беседками и разбитыми с учетом принципов дзэн цветниками. Это был полный отказ от утилитарного назначения сада. Такой парк воплощал в себе идею единения человека и природы.

Индийские мусульмане строили прямоугольные дворы, обнесенные высокими стенами, вероятно для того, чтобы никто не мог подсматривать за обитательницами гаремов. В центре двора воздвигали четырехугольное или восьмиугольное здание под куполом, строго поделенное на мужскую и женскую части. В саду в геометрическом порядке высаживались плодовые и вечнозеленые деревья. Частенько этот роскошный дом после смерти владельца становился его усыпальницей. Самым известным дворцом, превращенным в мавзолей, является Тадж-Махал (1630—1652), названный «жемчужиной Индии». Перед фасадом здания расположен облицованный мрамором узкий канал, вдоль которого стоят стройные ряды кипарисов, а террасы украшали многочисленные роскошные цветники.

Теперь отправимся на Дальний Восток и попытаемся проследить истоки модной нынче ландшафтной архитектуры Поднебесной империи и Страны восходящего солнца. Древние китайцы развивали искусство ландшафтной архитектуры параллельно с ассирийцами и вавилонянами. В устройстве садов и парков прослеживается влияние главенствующих духовных учений: буддизма, даосизма и конфуцианства. Древние китайцы глубоко почитали природу своей земли и стремились воспроизвести наиболее характерные пейзажи. Композиция парков основана на воссоздании природных ландшафтов Китая. Древние дизайнеры применяли следующие принципы: инь — действовать в зависимости от местных условий, иначе говоря, как можно меньше насиловать природу, и цзе — глубоко проникать в суть вещей и стараться максимально выразить их красоту с помощью контрастов. Сад представлял собой цепь взаимосвязанных символов духовной жизни, хотя на первый взгляд казался просто маленьким уютным уголком без излишней роскоши и затейливости.

Правда, ничего подобного нельзя сказать об императорских садах, как и везде они являлись символом могущества и поражали своей роскошью и грандиозностью построек. В парках знатных вельмож можно увидеть павильоны с пристроенными к ним крытыми галереями, которые связывали их в единый комплекс. Кроме того, устроители парков использовали довольно интересную технику, которую можно окрестить «Дверь в лето». Это система разнообразных по форме окон-проемов, которые располагались так, что вы, находясь в одной части парка, могли любоваться другой. К примеру, сидеть среди бабочек и цветов и видеть в красиво оформленный резным камнем проем ревущий в скалах поток и огромный корень выкорчеванной бурей сосны. В садах создавали искусственные скалы и насыпали огромные холмы, устраивали озера и строили над ними пагоды, обязательно расширяли коллекцию экзотических деревьев и цветов. Вдоль аллей для неспешных прогулок расставляли статуи, это могли быть изображения животных, каменные чаши и куркльницы. Со временем в Китае стало популярным делать композиции из карликовых деревьев и кустарников. Знакомясь с древними стихотворениями, мы можем составить представление о планировке китайского парка. В центре располагается главный павильон с библиотекой. Около него находится глубокий водоем, образуемый ручьями, текущими с востока и северо-востока. Из этого водоема вода вытекает пятью ручьями на запад и юго-запад. Над прудом возвышалась скала, на которой был построен павильон для отдыха и созерцания восхода солнца. Кроме того, в саду существовала система бассейнов, соединенных каскадами, через которые были переброшены красивые мостики. Обязательным элементом древнекитайской ландшафтной архитектуры являлись многочисленные крутые каменные мостики. Это было идеальное полукружье, которое вместе со своим отражением в воде составляет замкнутый круг.

За купами деревьев скрывались уединенные беседки, грядки с ароматными и лечебными травами, ну и, разумеется, множество клумб и цветочных бордюров.

Китайский парк можно условно поделить на три зоны: устрашающую, идиллическую и смеющуюся.

И только если все три зоны были ясно выражены и обустроены, парк считался совершенным. Устрашающую зону образовывали скалы и груды камней, быстро текущие ручьи и огромные хвойные деревья.

Этот пейзаж обычно сменялся смеющимся: то есть человек выходил из мрачного ущелья на освещенную солнцем поляну, украшенную яркими цветниками и красивой беседкой с журчащим фонтанчиком, в котором плавали золотые рыбки. Дальше веселая долина сменялась мирным садом, где соседствовали вишни, яблони, миндаль и цвела любимая китайцами сирень и рододендроны. Сполна насладившись созидательным весельем, хозяин мог перейти в третью часть парка, которая навевала некую поэтическую грусть и способствовала мечтаниям. Это мог быть окруженный плакучими ивами и камышом маленький пруд, возле берега которого лежала полузатопленная лодка, а в маленькой деревянной беседке всегда имеелся запас бумаги и тушь.

Вода — обязательный элемент китайского сада. Модная нынче система фэн-шуй, в которой попытаемся разобраться немного позже, придает наибольшее значение правильному расположению водных элементов. В парке важного царедворца вода покрывала большие площади. Это были пруды, речушки и водопады. Часто на них устраивали рукотворные острова и полуострова с красивыми беседками. Знаменитый парк Ихэюань при летнем дворце императора находился в живописной местности к западу от столицы, и четыре пятых его территории были покрыты водой. Сложная планировка парка преследовала цель собрать на относительно небольшом участке как можно больше образцов ландшафта Поднебесной империи.

Садово-парковое искусство Японии с некоторых пор устойчиво находится на пике популярности во всем мире и, по сути, является производным традиционного китайского искусства создания разнообразных ландшафтов на относительно небольшом пространстве. Оно проникло в Японию вместе с буддизмом и за несколько веков претерпело серьезные трансформации. Впрочем, основные принципы остались прежними: быть в согласии с природой и уметь рассмотреть большое в малом. Насчет второго оно и понятно, Япония не может похвастаться обилием огромных ландшафтных парков. Даже императорский парк в древней столице выглядел довольно скромно по сравнению с владениями некоторых китайских царедворцев. Поэтому японцы отточили мастерство создания миниатюрных ландшафтов. До проникновения и широкого распространения буддизма сады древних правителей не были предназначены для сосредоточенного любования, а были, скорее, ареной придворных церемоний. И поэтому они устраивались без особых затей — широкие аллеи, где легко мог проходить вельможа с эскортом приближенных, яркие цветники, устроенные так, чтобы цветение одних растений сменялось цветением других, и большие богато украшенные павильоны для отдыха. Но во времена столицы в Киото (тогда этот город назывался Хейан, или Хейнан) влияние буддизма, особенно учения дзэн, приводит к тому, что высшие чины государства начинают многие – часы проводить в медитациях, стараясь таким способом постичь суть вещей. И вот тут-то и пришел звездный час для ландшафтной архитектуры — медитация требует соответствующего антуража. Разумеется, первыми ландшафтными дизайнерами стали монахи. Они не только разработали идеологические принципы создания композиций, но и написали множество книг, которые являются практическим руководством по ландшафтному дизайну. Итак, первое, принцип Син предписывал повторять в саду то, что создала природа, иначе говоря, воспроизводить только то, что видишь, второе, принцип Го — все должно быть наполнено смыслом, то есть сад должен быть набором символов, созерцание которых способствует самоуглублению, и третье, Сё — свобода способа воспроизведения, именно японские дизайнеры делали «сухие» реки из песка и клумбы из гравия, важно было не утратить смысл композиции.

Самая давняя книга об искусстве сотворения садовых композиций «Сэндзай Хисе» относится к Хэйнанскому периоду. Далее появились целые школы, названные по именам выдающихся мастеров. Мастер Гокийоко разработал теорию контрастов, демонстрирующую влияние двух начал инь и ян. Он считал, что вертикальные камни и тянущиеся к солнцу деревья являются отражением активного начала ян, считающегося мужским и созидательным, а плоские камни и невысокие, стелющиеся кусты могут служить символом пассивности. Далее знаменитый теоретик и практик ландшафтного дизайна мастер Сосеки разработал и усовершенствовал принципы создания миниатюрных композиций типа «сухих» озер и садов мха.

Позже мастер Соями разработал двенадцать основных стилей ландшафтной композиции и написал знаменитый труд «Размышление о саде». В этой книге изложены принципы, которыми руководствуются по сей день. Все сады делились на два типа: холмистые и плоские. Основой каждой композиции были камни и вода. Камни имели более 150 названий, в зависимости от их места в композиции, но в небольшом саду использовалось не более двух десятков камней. Одним из самых совершенных считается «Сад камней» при монастыре Рендзи в Киото, его создание приписывают великому Соями. Он состоит из пятнадцати камней, расположенных так, чтобы под разными ракурсами была видна структура камня и оттенки цвета, кроме того, камни отбрасывали тень, благодаря игре света и тени композиция выглядит динамичной. Как правило, сад камней располагался на зеленой лужайке или клумбе из песка или гравия, покрытой сложными узорами. Для ходьбы по таким пространствам использовались дорожки из плоских плиток, укладываемых на длину шага. Кроме сада из пятнадцати камней традиционным является сад из девяти камней, укладываемых так, чтобы с любой точки видеть только восемь камней. Для контраста сад камней соседствовал с буйной зеленью вечнозеленых кустарников и зарослей клена, которые осенью становятся пламенно-красными. Далее сад разделялся водной преградой, это мог быть ручей или пруд с фонтанчиком. Также это могла быть «сухая» река с ярко-красным декоративным мостиком. За ней располагался персиковый сад или сакура, японцы высоко почитают красоту их весеннего цветения.

На садовое искусство Японии особое влияние оказала чайная церемония, которая перешла в повседневный обиход японцев из монастырских традиций. Чайная церемония — своеобразная медитация, состоящая из скрупулезного исполнения всех предписанных действий. Как правило, она происходила в специальном чайном павильоне с удобной низкой мебелью. Чайный павильон освещался традиционными фонарями, часто его украшала композиция из ирисов — икебана, находящаяся в специальной нише — токонома.

Павильон располагался в укромном уголке сада, желательно поблизости от водоема, к нему вела узкая петляющая тропка, дабы человек, созерцая красоты сада, сумел настроиться на восприятие церемонии.

Устройство миниатюрных садов буквально на пятачке земли отточило искусство выращивания карликовых деревьев — бонсай. Карликовые деревья растут медленно, но японцы тоже никуда не спешат. Для воссоздания храмового сада на блюде они используют карликовые деревья, и миниатюрные модели храмов, и самые настоящие водопады.

Теперь оглянемся.на «золотую» эпоху. Как обстояли дела с ландшафтным дизайном в античном мире? Долгое время этим никто не занимался. Связано это было с особенностями социальной жизни, да и рельеф не сильно способствовал созданию грандиозных парков. Нас античный мир обогатил шедеврами скульптуры и архитектуры, а вот традиции воссоздания ландшафтов в те времена не было вовсе. Святилища и памятники устанавливались в священных рощах, и самое большее, чем утруждали себя древние греки, — это проложить тропу.к святилищу и роднику, как правило, священные рощи имели естественные водоемы. Однако со временем все-таки появилась традиция посадки деревьев в честь того или иного события. Так возникли первые общественные парки. Сажали обычно деревья, предпочитаемые тем или иным божеством. Чаще всего это были угодные Аполлону и Афродите кипарисы и мирты, почитался также платан, угодный Гермесу. Женские богини отдавали предпочтение иве, ольхе.и лавру. Таким образом, парк использовался двояко, с одной стороны — для религиозных церемоний, с другой — для прогулок и пикников у древних греков очень популярны были гроты, но, похоже, они довольствовались пещерами и водоемами естественного происхождения.

Первые искусственные водоемы в общественных парках были созданы в пятом веке до нашей эры. Тогда же появились’ и первые руководства по цветоводству и обустройству парков. Самым масштабным проектом стал знаменитый сад Академии, в котором были заложены аллеи для прогулок, конные дорожки и многочисленные портики для отдыха и бесед. Такие парки являлись школой под открытым небом. Парки украшались многочисленными статуями, прославляющими совершенство тел богов и героев, также стали популярными цветочные клумбы. С цветами, так же как и с деревьями, было связано множество преданий. Гвоздика, например, считалась любимым цветком Артемиды, белые лилий символизировали божественную чистоту Геры, а розы и хризантемы носила в своей прическе сама богиня любви Афродита.

После походов Александра Македонского эллинские традиции садоводства обогатились вавилонскими и египетскими традициями. Тогда богатые греки начали сооружать в своих садах купальни и пруды с нимфеями, ставить перголы, по которым вились лианы, возводить рукотворные скалы и гроты. Можно утверждать, что греки много дали миру как устроители общественных парков, пригодных для отдыха и занятия спортом, но, будучи жителями больших городов, они фактически не развивали традиции создания индивидуальных уголков отдыха. Древние римляне тоже не сразу окружили себя роскошью. В древности они, как и греки, жили довольно скученно в больших городах и только очень богатый человек имел маленький сад — перистиль. Это окруженный колоннами внутренний дворик, в котором зеленели правильные ряды кипарисов и живые изгороди из самшита. В центре такого дворика обычно находился декоративный водоем с фонтаном, украшенный скульптурой. После того как мощь Римской империи усилилась, богатые граждане стали строить роскошные виллы за городом. Для будущего дома выбиралось красивое место, на котором ставился Н-образный дом, часто с боку пристраивались длинные террасы, окруженные ажурной балюстрадой. Перед домом разбивались роскошные цветники, а задний двор засаживался фруктовыми деревьями. Через весь сад были проложены широкие каменные аллеи, по бокам которых стояли статуи. Римляне очень много позаимствовали у греков, например геометрическую четкость в планировке парка. Излюбленным приемом был полукруг деревьев, чаще всего кипарисов, окаймляющих квадратную клумбу. Но именно римляне усовершенствовали искусство стрижки деревьев и кустарников. В их парках появились разноуровневые живые изгороди и зеленые гроты из искусно стриженных деревьев, а также зеленые скульптуры — изображения животных и птиц, сосудов и колонн. Как правило, для этих творений использовали самшит — любимый кустарник древних римлян. Римские садовники культивировали множество цветов, но особое предпочтение отдавали розам. Кроме них, сажали раннецветущие анемоны, гиацинты, крокусы и нарциссы. В саду с весны до поздней осени должны были произрастать цветущие растения. Римляне любили роскошь и комфорт, поэтому непременной принадлежностью богатой виллы были термы и купальни, которые требовали большого количества воды. С этой целью создавали подземный резервуар, расположенный на возвышении. Трубы были проведены по всей территории сада, чтобы снабжать водой все бассейны и фонтаны. Часто возле бассейнов устанавливались искусственные гроты, украшенные яркой мозаикой, раковинами и скульптурами. Для создания тенистых аллей и уголков отдыха широко использовались перголы. Общественные парки римлян тоже были достойны восхищения, они не только повторяли приемы греческого устройства, но и гармонично вписывали заимствованные у восточных народов многоуровневые террасы и ажурные павильоны.

В раннем Средневековье все больше людей селилось в городах и сама жизнь города становилась более оживленной. В то же время это привело к упадку традиций обустройства общественных парков. Теперь сад был скрыт от чужих глаз высокой оградой и чаще всего имел утилитарное назначение. Даже обладатели солидных земельных участков ограничивались устройством маленького перистиля по римскому образцу, а о водоемах и фонтанах забыли на несколько веков. Декоративные растения разводили только в монастырских садах, которые разбивались в соответствии со строгими геометрическими расчетами.

Прямые или диагонально перекрещивающиеся дорожки делили участок двора на простые геометрические фигуры. В центре находился колодец или солнечные часы. Деревья в саду росли ровными рядами. По периметру сад обычно окружали заслоном из местных лиственных деревьев для защиты фруктовых посадок. Из фруктовых деревьев культивировали яблоню, сливу, абрикос и вишню. Обязательными были грядки с ароматными и лекарственными растениями. Скамейки в саду сооружались из дерна и не располагали к праздному времяпрепровождению.

Интересным приемом был садовый лабиринт, как правило представляющий собой мистический символ, видимый только с высоты. Лабиринт обычно вписывали в квадрат или шестиугольник, его дорожки выкладывались каменными плитками, а кусты, из которых формировались зеленые стены, регулярно подстригались. Лабиринт символизировал паломничество, долгий и извилистый путь к Богу.

В развитии садово-паркового искусства важную роль сыграло образование в VII веке арабского халифата. Исламские традиции требовали закрытой от чужих глаз повседневной жизни, оттого дома скрывались за высокими заборами, а женщины и дети покидали их крайне редко. Поэтому мусульмане создали новые приемы ландшафтной архитектуры, благодаря которой не пропадал ни единый участок небольшого двора. Даже маленькие дворики-патио озеленяли растениями в контейнерах и часто помещали в центре водоем с нимфеями и золотыми рыбками. Бассейны и скамейки украшали яркой мозаикой из плиток. Зачастую двор делился на несколько садов, один предназначался для обитательниц гарема и состоял из роскошного цветника и тенистой беседки, другая же часть сада, отгороженная стеной деревьев, содержала фонтан, скульптуры и большой павильон. Тут хозяин дома мог проводить вечера со своими друзьями и родственниками. Кроме того, арабы создали монументальные парковые комплексы на территории современной Испании с применением практически всех достижений ландшафтной архитектуры. Они провели изумительные по простоте и надежности водопроводы, сделали многоуровневые террасы и посадили огромное количество роз, украсили парки мраморными лестницами и скульптурами, а также использовали римскую технику стрижки деревьев и живой изгороди. Один из самых знаменитых парковых комплексов — Альгамб1 ра — имеет огромное количество фонтанов, он не знает недостатка в воде, поступающей с гор Сьерра-Невады. Чем жарче день, тем больше воды спускается в парк. Бассейн Двора мирт, окруженного живой изгородью из мирта, украшен с торцов двумя фонтанами. Двор оформлен колоннами, а над живой изгородью возвышаются исполинские платаны.

За Двором мирт следует Двор львов, мощенный каменными плитами, через него проходит узкий канал, питающий главное украшение двора, фонтан в виде чаши, вокруг которой располагается 12 мраморных львов. Двор окружают легкие аркады на колоннах, а в саду растут апельсиновые деревья.

Сад Двора решеток украшают четыре кипариса и установленный в центре чашевидный тонкострунный фонтан. Дворик вымощен плиткой, составляющей сложный узор. В саду растут розы, жасмин, мирты и апельсиновые деревья. К летнему дворцу Генералиф ведет длинная кипарисовая аллея.

Сад Генералиф расположен на склоне холма в виде террас, поднимающихся выше Альгамбры на 150 м. Одной из его достопримечательностей является дворик с мраморным каналом. С каждой стороны канала поднимаются ввысь струи воды, которые скрещиваются и образуют водяной свод над каналом. Пышная, но выдержанная композиция из цветов и деревьев и водные сооружения были главными элементами садов Генералифа. Кроме вышеперечисленных растений широко использовались вьющиеся: плющ, глициния, плетущиеся розы, которые придавали композиции мягкость. С террас Генералифа открывался красивый вид на Альгамбру и город. Вода из всех фонтанов Генералифа и Альгамбры собиралась в отводные каналы и щедро орошала долину.

Христианские завоеватели были поражены совершенством садов и парков и, увидев их, начали перенимать восточные традиции.

Эпоха Возрождения знаменовалась возвращением интереса к садово-парковому искусству. Потомки властителей мира древних римлян вновь обратились к традиции устройства садов на террасах и украшения их скульптурами. Христианство раннего Средневековья диктовало суровое благочестие, но в XV веке даже Ватикан приобрел на диво нарядный облик. Началась вторая эпоха роскоши, Рим цезарей возродился и превратился в еще более роскошный Рим пап. Буйство красок и обилие золота характеризуют дизайнерские предпочтения этого периода.

Хозяйственное значение виллы отошло на второй план, и традиционный фруктовый сад сменился небольшим амфитеатром, который использовали для домашних спектаклей. Двор Бельведер служил сценой для представлений, а окружающие части сада являлись декорациями. Этот прием стал характерным для Италии XVI века и был повторен в амфитеатре сада Боболи и виллы папы Пия. В вилле Мадама в Риме (1517) впервые применен способ разделения сада на кабинеты стеной из стриженой зелени, и часть сада представляла собой своеобразную анфиладу зеленых комнат. Вилла Мадама состоит из трех частей: первая — в форме квадрата, напоминающая сады раннего Средневековья своей простой и четкой планировкой, вторая — в форме круга с портиками по периметру, в которых размещены античные скульптуры; третья — стадион с трибунами для зрителей.

Строго спланированный сад гармонировал и с природой, и особенностями местности. Его окружали зеленые стены живой изгороди. Через весь сад тянулась система водопадов и бассейнов, в укромных уголках устраивались павильоны и беседки с маленькими фонтанчиками. Белый и розовый мрамор был любимым материалом для изготовления лестниц и бассейнов. Геометрическая планировка стала более затейливой, чем в раннефеодальный период. Это было хитросплетение аллей, приводящих в укромные «зеленые кабинеты» или к маленькому бассейну с фонтаном. В саду было множество элементов античной архитектуры: стелы, гермы, амфоры. Часто виллу строили на вершине холма, и сад большими террасами спускался к его подножью. К входу в дом вела монументальная лестница, окруженная двумя каскадами воды, на площадках располагались мраморные скамьи и античные скульптуры. Флористические предпочтения были те же, что и у древних римлян: лавры, кипарисы, затейливо стриженные живые изгороди из самшита и великолепные розарии.

Начиная с 1530 года в архитектуре Италии формируются два течения. Одно из них, тесно связанное с идеологией католической церкви, вскоре привело к барочному искусству, другое, называемое маньеризмом, было предтечей классицизма в Европе. Барокко в садово-парковом строительстве утвердилось в XVI веке и стало искусством разбогатевшей буржуазии. В композиции сада появился новый элемент — радиальные аллеи, тогда как в виллах эпохи Ренессанса применялись только квадратная и ромбовидная разбивки территории. В моду входят круглые и полукруглые посадки цветов и кустарников с сохранением изобилия водных элементов, лестниц, лоджий и скульптур. Характерным было изобилие резного камня, рельефы и горельефы украшали стены, по перилам лестниц шел затейливый фриз.

Стиль барокко использовал чередование перспектив и контрасты света и тени, стриженой зелени и рядовой плотной посадки кипарисов для создания зеленых театров и размещения скульптур, украшения партера сложными узорами и арабесками. Создатели садов этого периода мастерски оформляли скульптурами грандиозные фонтаны и каскады. Это была квинтэссенция роскоши, которая, по счастью, сохранилась до наших дней, и во время путешествия по Италии можно посетить виллы пап и князей, которые сохранили большую часть своей красоты и величия. Сад Изола-Белла считается самым удачным в истории садового искусства барокко садом на террасах. Его композиция немного напоминает вавилонские висячие сады. Он расположен .на десяти террасах. Пять нижних террас образованы рельефом холма, а пять верхних — рукотворные. В саду поражает изобилие малых архитектурных форм: балюстрад, колонн и статуй. Стиль барокко способствовал возникновению сложных затейливых архитектурных решений, таких как, например, коридор Баромини в палаццо Спада. Коридор ведет к стоящей на освещенном месте статуе, его свод и колонны уменьшаются в размерах, зрительно увеличивая глубину пространства. В период господства стиля барокко спроектированы и созданы самые знаменитые фонтаны, чьей красотой любуются и в наши дни, например фонтан Треви, оформленный искусственными скалами и интересной скульптурной группой с Нептуном во главе.

Во Франции очень сильно ощущалось влияние итальянского Ренессанса, и укрепляющее свои позиции торговое сословие стремилось окружить себя атрибутами достатка и высокого общественного положения. Но более суровые религиозные жители Франции не ставили в своих садах обнаженных скульптур, реже использовали колонны и вазы, предпочитая геометрически правильные клумбы и менее затейливые живые изгороди из местных кустарников. Центром парка считались обширные цветочные партеры. Характерными элементами французских садов были широкая центральная аллея, обсаженная двумя-тремя рядами лип или кипарисов, водные каналы регулярной формы, стриженые боскеты и аллеи, оформленные на пересечении скульптурами и фонтанами. Основой парка считалась согласованность с ландшафтом и отказ от необычных вычурных форм. В парках сохранялись поросшие травой откосы и группы деревьев. Густые и мрачные сады считались недостаточно комфортными, а изобилие открытых пространств делало парк размытым и. мешало восприятию композиции. Если позволял рельеф, напротив дома устраивали аллею с двумя-четырьмя рядами деревьев, завершавшуюся на границе сада и открывавшую вид на окружающий пейзаж.

Французские устроители парков сформулировали новые приемы использования естественных неровностей почвы, такие как боулингрин и вертюгаден. Боулинг- , рин — заниженный участок газона, нарушал однообразную ровную поверхность почвы, а вертюгаден во французских парках играл такую же роль, как амфитеатр в итальянских. Он представлял собой полукруглую живую изгородь на верхней ступеньке системы террас.

В эпоху «короля-солнца» были отстроены истинные шедевры паркового искусства, такие как Версаль. Парк спланирован знаменитым французским архитектором Ленотром. Изначально он как бы делится на три части аллеями и каналами. Ленотр не любил мавританской пышности цветочных партеров, значительно большее внимание он уделял боскетам и живым изгородям, доведя искусство стрижки до совершенства. Знаменитые фонтаны украшены статуями античных богов.

Главное достоинство Версаля в его совершенных пропорциях, именно они делают парк уникальным.

С расцветом капитализма в Англии появляется новое направление — пейзажные парки. Они появились в эпоху господства романтизма и были противоположностью классической красоте французских парков. Деревья и кустарники росли группами без какого-то геометрического порядка, а украшением этих печальных парков служили стилизованные античные руины, надгробья и урны. Предпочтение отдавалось деревьям с плакучими кронами и высоким пирамидальным деревьям. Неширокие аллеи извивались без всякой системы, огибая группы кустарников и большие овальные клумбы. Медленно журчащая вода стекала в окруженный плакучими ивами пруд с простой беседкой на берегу. В XVII веке такие поэтические парки стали оживлять мостиками и белыми псевдоантичными постройками, портиками и храмами с колоннами. Позже в моду вошли оранжереи с экзотическими растениями из Индии и Китая.

Садово-парковое искусство развивалось по двум основным направлениям: геометрическому и живописному.

Композиции, основанные на принципе симметрии, называются геометрическими. Композиции, имеющие в основе принцип подражания естественной природе, относятся к живописным.

Зарождению и расцвету того или иного направления парковой композиции способствовали различные условия: особенности климата и рельефа, общественного устройства государства. В литературе расположенные на крутом рельефе террасные сады называют итальянскими, сады на ровной местности — французскими, цветочные партерные сады — голландскими, пейзажные парки — английскими.

Ну а что же в России? Как и в западной Европе, традиция выращивать декоративные растения зародилась в монастырях. Там же начали сажать аптекарские огороды.

В допетровский период распространение получили, в основном, увеселительные сады с каруселями и зверинцем. Но насмотревшийся диковинных парков молодой царь ввел моду на классицизм и собирание коллекций деревьев и цветов. Позже, при императрице Екатерине, были расширены оранжереи Летнего дворца. Сохранились записи о том, что в них выращивали бананы, финики и прочие экзотические фрукты к царскому столу. Тогда же помещичьи усадьбы стали окружать парками, отказавшись от традиционного фруктового сада. Идеи дизайна, как правило, были заимствованы, и мода на них быстро менялась.

Существовали и романтические парки, которые слегка преобразовались с учетом естественного ландшафта с оврагами и дубовыми рощами. Сохранились усадьбы, построенные по французскому образцу и, наконец, парки, в которых синтезированы разные направления ландшафтной архитектуры. Они представляют собой мозаику пейзажей, как, например, Воронцовский парк в Алупке. Здесь мавританский стиль соседствует с садами камней и поэтическими уголками. Мраморная лестница и розарий напоминают о виллах в Риме и Флоренции, а кипарисовые рощи возвращают в античные времена.

Осматривая сохранившиеся украинские усадьбы, можно прийти к выводу, что помещичьи усадьбы с парками спланированы в классическом или английском стиле, в зависимости от того, что было в моде в тот период, когда их закладывали, и были ли у владельцев деньги на переустройство, когда мода менялась. Иногда можно увидеть весьма забавное соседство элементов готики и античной архитектуры. Оформление небольших усадеб представителей среднего класса имело более самобытный характер. Стены домов оставляли белыми и украшали яркой затейливой мозаикой, наиболее предпочтительными считались цветочные мотивы, которые перекликались с яркими цветниками. Несмотря на то что усадьба носила утилитарный характер, всегда находилось место для цветников и беседки. От дома к воротам вела аллея, обсаженная цветочным бордюром, а возле ворот на манер часового рос куст калины. Беседки оформлялись виноградом или плетущимися розами. Водные элементы практически не использовались, ввиду более мягкого климата в них не было столь острой потребности, как на Востоке. На наш патриотический взгляд, украинская усадьба – идеальный вариант облагораживания усадьбы утилитарного назначения. В него гармонично вписываются любые хозяйственные постройки, все элементы сделаны из дешевых местных материалов и не требуют больших площадей.

Сад Двора решеток украшают четыре кипариса и установленный в центре чашевидный тонкострунный фонтан. Дворик вымощен плиткой, составляющей сложный узор. В саду растут розы, жасмин, мирты и апельсиновые деревья. К летнему дворцу Генералиф ведет длинная кипарисовая аллея.